For B.Voc Students
For B.Voc Students 30 Digree and 180 degree rules
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This schematic shows the axis between two characters and the
180° arc on which cameras may be positioned (green). When cutting from the
green arc to the red arc, the characters switch places on the screen.
In film making, the 180-degree rule[1] is a basic guideline regarding the on-screen
spatial relationship between a character and another character or object within
a scene. An imaginary line called the axis connects
the characters, and by keeping the camera on one side of this axis for every
shot in the scene, the first character is always frame right of the second character, who is then always
frame left of the first. The camera passing over the axis is called jumping the line or crossing the line; breaking the 180-degree rule by shooting on all sides is known
as shooting in the round.
The object that is
being filmed must always remain in the center, while the camera must always
face towards the object.
Contents
180
डिग्री नियम
[1] एक अंतरिक्ष चरित्र और एक दृश्य या वस्तु के भीतर एक और चरित्र के बीच परदे पर
संबंधों के बारे में एक बुनियादी दिशानिर्देश है। अक्ष नामक एक काल्पनिक रेखा पात्रों
जोड़ता है, और दृश्य में हर शॉट के लिए एस्टा अक्ष के एक तरफ कैमरा रखकर, पहली चरित्र हमेशा,
तो हमेशा पहला
फ्रेम के लिए छोड़ दिया है कौन दूसरा चरित्र का सही फ्रेम है। अक्ष पर गुजर कैमरा लाइन
कूद या लाइन पार कहा जाता है; सभी पक्षों पर शूटिंग के द्वारा 180 डिग्री नियम तोड़ने दौर में
शूटिंग के रूप में जाना जाता है।
उदाहरण
दो अक्षरों के बीच एक संवाद
के दृश्य में, अगस्त (नारंगी शर्ट, फ्रेम चित्र में बाएं) और लुकास (नीले रंग की शर्ट, सही फ्रेम), कैमरा हरी 180 डिग्री चाप और दो अक्षरों
के बीच स्थानिक संबंधों पर कहीं भी रखा जा सकता है करेगा पात्रों में से एक स्क्रीन
पर नहीं है, तब भी जब शॉट को गोली मार दी से लगातार हो। लुकास बाईं ओर अब है और अगस्त सही पर
है कि, दर्शकों को गुमराह करना हो सकता है तो, एक कट पर पात्रों के दूसरे पक्ष को
बदलता।
नियम भी चरित्र का पथ द्वारा
बनाई गई 'लाइन' के रूप में एक चरित्र के आंदोलन करने के लिए लागू होता है। एक चरित्र एक बाई ओर
दिशा में चल रहा है और एक और कैमरे द्वारा उठाया जा रहा है है, तो उदाहरण के लिए,
चरित्र छोड़
दिया फ्रेम पर पहला शॉट से बाहर निकलें और अगले शॉट सही फ्रेम में प्रवेश करना होगा।
एक कूद कटौती समय निरूपित
करने के लिए इस्तेमाल किया जा सकता है। एक चरित्र बाईं ओर फ्रेम छोड़ देता है और एक
अलग स्थान में बाईं तरफ के फ्रेम में प्रवेश करती है, तो इसे पारित करने के लिए
समय की एक विस्तारित राशि का भ्रम दे सकते हैं।
एक अन्य उदाहरण एक कार का
पीछा किया जा सकता है: एक वाहन के एक शॉट में फ्रेम के दाईं ओर छोड़ देता है,
तो यह अगले
शॉट में फ्रेम के बाईं ओर से दर्ज करना चाहिए। सही से और सही में प्रवेश करने से छोड़कर
इसी तरह संवाद उदाहरण के रूप में भटकाव की भावना पैदा करता है।
30-degree rule
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the relationship between 30 degrees and the binocular human
experience
The 30-degree rule is a basic film editing guideline that states the camera should move at least 30 degrees
between shots of the same subject occurring in succession. If this rule isn't
followed a jump cut occurs and there is a risk that the audience
starts focusing on the filming technique instead of the story that is being
narrated.[1]
The 30 degree change
of perspective makes the shots different enough to avoid a jump cut. Too much
movement around the subject may violate the 180-degree rule.
Following this rule
may soften the effect of changing shot distance, such as changing from a medium
shot to a close-up or extreme close-up.
The 30 degree rule has
its origin from the beginning of the 20th century. The legendary French
filmmaker George Méliès, producer of silent black-and-white film,
inspired succeeding filmmakers to heed this rule of angle when cutting between
similar or nearly identical clips. When Mèliés himself made his famous A Trip to the Moon in 1902 he tried to edit together film clips
of the same framing and with the same angle, after changing the scene between
the shots, to make it look like there was no cut at all. It was the world's
first attempt to make special effects.[1]
As Timothy Corrigan
and Patricia White suggest in The Film Experience, "The rule aims to emphasize the motivation for the cut by
giving a substantially different view of the action. The transition between two
shots less than 30 degrees apart might be perceived as unnecessary or
discontinuous--in short, visible." (2004, 130)
The rule is actually a
special case of a more general dictum that states that the cut will be jarring
if the two shots being cut are so similar that there appears to be a lack of
motivation for the cut. In his book In The Blink of an Eye, editor Walter Murch states:
30-degree rule
30 डिग्री नियम है कि दिशानिर्देश राज्यों
संपादन एक बुनियादी फिल्म है उत्तराधिकार में होने वाली एक ही विषय के शॉट्स के बीच
कैमरे के आगे कम से कम 30 डिग्री होना चाहिए। इस नियम है, तो तब होती पीछा कटौती कूद और दर्शकों कहानी जा रहा है कि है सुनाई बजाय फिल्माने
तकनीक पर ध्यान केंद्रित कर शुरू होता है कि वहाँ एक जोखिम है के लिए नहीं। [1]
परिप्रेक्ष्य शॉट्स के 30 डिग्री परिवर्तन
एक कूद कटौती से बचने के लिए विभिन्न पर्याप्त बनाता है। विषय के आसपास बहुत ज्यादा
आंदोलन 180 डिग्री नियम का उल्लंघन कर सकता।
इस नियम के बाद इस तरह की एक क्लोज़-अप या
चरम पास अप करने के लिए एक माध्यम शॉट से बदल रहा है, के रूप में दूरी शॉट बदलने का असर नरम हो सकता है।
30 डिग्री नियम 20 वीं सदी की शुरुआत से
अपने मूल है। क्लिप के बीच लगभग समान या इसी तरह जब काटने प्रेरित फिल्म निर्माताओं
सफल महान फ्रांसीसी फिल्म निर्माता जॉर्ज Méliès,
मूक श्वेत-श्याम फिल्म
के निर्माता, कोण का यह नियम ध्यान करने के लिए। Méliès खुद 1902 में चंद्रमा के लिए उनकी प्रसिद्ध एक यात्रा कर दिया जब मैं एक ही तैयार
की फिल्म क्लिप एक साथ संपादित करने की कोशिश की और उसी कोण के साथ, कोई कटौती वहाँ सब पर था जैसे यह देखो बनाने के लिए, शॉट्स के बीच दृश्य बदलने के बाद। यह विशेष प्रभाव बनाने के लिए दुनिया का पहला
प्रयास था। [1]
टिमोथी Corrigan और पेट्रीसिया व्हाइट फिल्म के अनुभव में सुझाव के रूप में, "नियम। कार्रवाई का एक अलग दृष्टिकोण देने के द्वारा काफी कटौती
के लिए प्रेरणा पर जोर करना है दो शॉट्स के बीच संक्रमण कम से कम 30 डिग्री के अलावा
अनावश्यक या असंतत के रूप में माना जा सकता है लघु, दिखाई --in। " (2004, 130)
नियम दो शॉट्स इसलिए इसी तरह की कटौती के
लिए प्रेरणा की कमी प्रतीत होता है कि वहाँ कटौती की जा रही है, तो कटौती विवाद हो जाएगा कि राज्यों असल में अधिक सामान्य यही उक्ति का एक विशेष
मामला है। एक आँख की झपकी में अपनी पुस्तक में, संपादक वाल्टर Murch राज्यों:
30 डिग्री नियम है कि दिशानिर्देश राज्यों
संपादन एक बुनियादी फिल्म है उत्तराधिकार में होने वाली एक ही विषय के शॉट्स के बीच
कैमरे के आगे कम से कम 30 डिग्री होना चाहिए। इस नियम है, तो तब होती पीछा कटौती कूद और दर्शकों कहानी जा रहा है कि है सुनाई बजाय फिल्माने
तकनीक पर ध्यान केंद्रित कर शुरू होता है कि वहाँ एक जोखिम है के लिए नहीं। [1]
परिप्रेक्ष्य शॉट्स के 30 डिग्री परिवर्तन
एक कूद कटौती से बचने के लिए विभिन्न पर्याप्त बनाता है। विषय के आसपास बहुत ज्यादा
आंदोलन 180 डिग्री नियम का उल्लंघन कर सकता।
इस नियम के बाद इस तरह की एक क्लोज़-अप या
चरम पास अप करने के लिए एक माध्यम शॉट से बदल रहा है, के रूप में दूरी शॉट बदलने का असर नरम हो सकता है।
30 डिग्री नियम 20 वीं सदी की शुरुआत से
अपने मूल है। क्लिप के बीच लगभग समान या इसी तरह जब काटने प्रेरित फिल्म निर्माताओं
सफल महान फ्रांसीसी फिल्म निर्माता जॉर्ज Méliès,
मूक श्वेत-श्याम फिल्म
के निर्माता, कोण का यह नियम ध्यान करने के लिए। Méliès खुद 1902 में चंद्रमा के लिए उनकी प्रसिद्ध एक यात्रा कर दिया जब मैं एक ही तैयार
की फिल्म क्लिप एक साथ संपादित करने की कोशिश की और उसी कोण के साथ, कोई कटौती वहाँ सब पर था जैसे यह देखो बनाने के लिए, शॉट्स के बीच दृश्य बदलने के बाद। यह विशेष प्रभाव बनाने के लिए दुनिया का पहला
प्रयास था। [1]
टिमोथी Corrigan और पेट्रीसिया व्हाइट फिल्म के अनुभव में सुझाव के रूप में, "नियम। कार्रवाई का एक अलग दृष्टिकोण देने के द्वारा काफी कटौती
के लिए प्रेरणा पर जोर करना है दो शॉट्स के बीच संक्रमण कम से कम 30 डिग्री के अलावा
अनावश्यक या असंतत के रूप में माना जा सकता है लघु, दिखाई --in। " (2004, 130)
नियम दो शॉट्स इसलिए इसी तरह की कटौती के
लिए प्रेरणा की कमी प्रतीत होता है कि वहाँ कटौती की जा रही है, तो कटौती विवाद हो जाएगा कि राज्यों असल में अधिक सामान्य यही उक्ति का एक विशेष
मामला है। एक आँख की झपकी में अपनी पुस्तक में, संपादक वाल्टर Murch राज्यों:
TRIPOD
एक तिपाई एक आवश्यकता है?
आप सभी को अलग अलग परिस्थितियों में सही
शॉट को पकड़ने में मदद करने के लिए। एक तिपाई केवल खड़ा करना और समायोजित करने के लिए
सेकंड लेता है, अभी तक यह फिर भी
जब तक आप महान चित्र लेने के लिए मदद कर रहा है, इच्छा के लिए आदर्श स्थिति में अपने कैमरे
का समर्थन कर सकते हैं।
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